Kunsthoch
Luzern

Wir freuen uns, die Einzelausstellung des iranischen Künstlers Shahriar Ahmadi anzukündigen. Der Maler gehört zu den erfolgreichsten Talenten einer jungen Künstlergeneration.

www

Schichten von Papier und Farbe sowie aufeinander getürmte, objektartige Gebilde belagern die Produzentengalerie. Diana Seeholzer (1975, lebt und arbeitet in Küssnacht) zeigt in ihrer ersten Einzelausstellung in der Alpineum Produzentengalerie zwei- und dreidimensionale Arbeiten, die dingartig anmuten und sich doch jeder eindeutigen Zuordnung entziehen.

www

Christoffer Joergensen hat ein fotografisches Panorama der spanischen Exklave Melilla aufgenommen. Diese Stadt ist ein Stück EU auf nordafrikanischem Boden und für viele Flüchtlinge ist der Zaun die letzte Hürde zu einem besseren Leben fern von Armut und Krieg. Das Melilla Panorama ist eine 2 Meter hohe kugelförmige Konstruktion aus Holz und Blachen. Auf der Innenseite der Kugel befindet sich ein 360° Panorama aus 23 nahtlos zusammengefügten Fotografien.

www

Die malerischen, fotografischen und installativen Werke von Nils Nova setzen an der Grenze der Wahrnehmbarkeit an, eröffnen einen Illusionsraum und fordern unser Sehen heraus. In der Parallelausstellung von Benzeholz und Hilfiker Kunstprojekte zeigt er mit den Interferenz- und Speicherbilder neue Werke.

www

Delachaux erzählt während 18 Jahren (1996 – 2014) die fiktive Geschichte der drei Personen Vassili, Johann & Naïma, in Form von Malerei, Skulptur & Musik. Letztes Jahr ist Wassili auf tragische Art und Weise ums Leben gekommen. Delachaux beendet mit diesem Ereignis diesen langandauernden Arbeitszyklus. 

www

Christian Frehner setzt sich in seiner Arbeit «war cuts, 2013/14» vertieft mit in Zeitungen veröffentlichten, in Rasterpunkte aufgelösten Kriegsbildern auseinander. Diese abstrakten Momentaufnahmen von Kriegshandlungen und -schauplätzen dienen dem Künstler als Ausgangsmaterial, das trotz ihres dokumentarischen Charakters keine genauere Auskunft über Ort und Handlung zulässt.

www

Die Ausstellung und das neue Buch über das Werk von Irène Wydler laden ein zu einer Bildbegegnung und zum Entdecken von Bildspuren eines Künstlerinnenlebens in Zeichnung, Malerei, Fotografie und Druckgrafik.

Die Werkreihe «lichten» ist eine Untergruppe der Werkreihe «Zeitatmen». Auch hier dienen eigene Fotoaufnahmen als Grundlage für den weiteren Arbeitsprozess. Durch die digitale Bearbeitung (Rasterung und teilweiser Entfernung derselben) erlangen sie eine neue Identität. Es entstehen also neue Abbilder, die eine Ambivalenz von Fülle und Leere, Verdichtung und Auflösung erkennen lassen. In der Betrachtung wird unser Sehen gereizt: Die flimmernde Bildstruktur in den unterschiedlichen Druckrastern und die freien (gelichteten) Flächen bewirken ein Schweben zwischen Vergegenwärtigung und Abtauchen, zwischen realem Abbild und Imagination. Als unterstützendes Ausdrucksmittel kommen beim Grundieren und Drucken oftmals Metallic – und Spezialsiebdruckfarben zur Anwendung, die bei der hier gezeigten fotografischen Wiedergabe nicht optimal ersichtlich sind.

 

www

Lassen Sie sich inspirieren und begeistern von den Werken der drei Schweizer Künstlerinnen. Ihre Arbeiten überzeugen durch Qualität und Eigenständigkeit, wecken Emotionen und berühren.

www

Ein Bild, eine Farbfläche, ein Tonkörper wird gesplittet, Von 1 zu ½ zu ¼ zu 1/8 zu 1/16 zu 1/32 zu 1/64 vergrössert sich die Oberfläche, der Klang breitet sich aus, die Farbtöne werden heller. Die Bildarbeit «studio_1» von Henri Spaeti erarbeitet Zusammenhänge von Oberfläche, Form und Dispersion und bildet gleichzeitig die Kulisse für die Rauminstallation TUTTIART-TV.

www

So wohnt die Kunst. Ausgewählte Kunstwerke rund ums Thema Wohnen. Wie sieht die Wohnung beim Künstler aus? Wie wohnt das Kunstwerk?

www

Für seine Malereien geht Zhou Siwei von existierenden Farb- und Formkompositionen wie Logos oder schematischen Darstellungen aus. Sie interessieren ihn, da sie beides sind: abstrakt und konkret. Zhou Siwei verdünnt die Farbe mit viel Öl, so dass durch die transparenten Farbschichten auch ältere Versionen des Bildes erkennbar sind.

www

Alois Hermann und Felix Kuhn nehmen Menschen und Tiere als Vorlagen, aus denen sie noch nie gesehene Formen gewinnen.

www

Die malerischen, fotografischen und installativen Werke von Nils Nova setzen an der Grenze der Wahrnehmbarkeit an, eröffnen einen Illusionsraum und fordern unser Sehen heraus. In der Parallelausstellung von Hilfiker Kunstprojekte und Benzeholz zeigt er mit den Interferenz- und Speicherbilder neue Werke.

www

In einer wachsenden Klanginstallation werden vor Ort gefundene Gegenstände mit Piezos bestückt. Einige werden direkt über ein Mischpult und Verstärker geführt. Das Publikum kann interaktiv ausserirdisch klingende Geräusche aufnehmen. Diese Kunstinstallation kann als Produkt eines Workshops entstehen oder als vorbereitete Arbeit funktionieren.

www

In der internationalen Gruppenausstellung «Diamonds Always Come in Small Packages» begegnen wir Kleinoden, Kuriosa und Miniaturen wie auch simplen Ideen, einfachen Gesten und minimalen Interventionen.

Daneben bietet die diesjährige Sammlungspräsentation «Von Angesicht zu Angesicht» ein Stelldichein mit der Darstellung der Figur und des Porträts.

www

Die Künstlerin Pia Fries (*1955) hat die Malerei in ihrer über 30-jährigen Tätigkeit in einem elaborierten Zusammenspiel von Linien und Farben beharrlich weiterentwickelt. Dynamische, präzise Gesten und kräftiges Kolorit vereint sie zu geistreichen und sinnlichen Bildfindungen. Die eigens für die Ausstellung konzipierte Werkgruppe vermittelt einen Einblick in die aktuelle Arbeit der aus Beromünster stammenden und seit den 1980er-Jahren in Deutschland lebenden Künstlerin.

www

In seinen grossen Tagen fand der Motorsport auf der Strasse statt. In der Werkstatt im Dorf wurde getüftelt und die Rennfahrer waren die Stars. Das Projekt geht der Frage nach, welche Mythen der Kult um die schnellen Autos hervorgebracht hat. Bilder und Filme aus dem Motorsport-Archiv des Filmemachers Thomas Horat, Fotografien von Martin Stollenwerk, Zürich.

www

www

Performativ analoges Maschinenkonzert von Patrick Studer, das Orchester amo bestehend aus 5 Klangskulpturen und 5 Diaprojektoren versucht in den 8 Kurz-Konzerten 8 unterschiedliche Gemüts-Warnehmungszustände zu komponieren. Parallel finden im Aussenraum die Performance Symbiont von Anita Weibel statt!

www

www

Kindle beschäftigt sich mit dem Fassadenbild des Luzerner Künstlers Leopold Häfliger. Die Intervention verweist auf die Zeit nach dem Abriss des Tat-Orts und dem zeitgleichen Verschwinden der Malerei. In der Ausstellung Syntax von Lippuner & Sonderegger wird gebaut, gesprochen, verbrochen und mit Klötzen gespielt. Wortwitz trifft auf geballte Kraft.

www